Design é Meu Mundo / Dado Castello Branco

Com nome mais que consolidado na arquitetura nacional, Dado Castello Branco ampliou seu trabalho em uma parceria com a ETEL que gerou belas peças de mobiliário

Dado Castello Branco

Dado Castello Branco (Foto: Renata D´Almeida)

Inspiração e criatividade são as motivações do trabalho de alto padrão do arquiteto e urbanista Dado Castello Branco. Com um nome já conhecido, Dado completa uma carreira de mais de 20 anos de estrada que se iniciou em São Paulo. Formado pela faculdade de Belas Artes, Dado Castello Branco especializou-se na École Speciale d’Architecture em Paris, França.

Como pontos fortes de seu trabalho, o próprio Dado destaca o equilíbrio entre conforto e sofisticação e é com esse equilíbrio que o arquiteto se lançou também no ramo do design. O profundo apuro estético do trabalho ao mesmo tempo simples e elaborado do arquiteto passou a fazer parte do rol de móveis produzidos pela ETEL.

Com linhas puras e contemporâneas, Dado Castello Branco esculpe na madeira a elegância que já imprimia em seus projetos residenciais e comerciais. O resultado?? Lindo, claro!!!! E sua parceria com Etel Carmona não poderia ficas escondida do mundo. As peças desenhadas por Dado Castello Branco são mundialmente reconhecidas e suas criações circularam na Galeria Espasso, em Nova York junto a importantes nomes como Jorge Zalszupin, Isay Weinfeld e Claudia Moreira Salles.

 

Mesa Lateral Valentina

Mesa Lateral Valentina

Mesa Guilli Jantar Redonda

Mesa Guilli Jantar Redonda

Mesa de Jogos Dado

Mesa de Jogos Dado

Mesa de Gamao Dado

Mesa de Gamao Dado

Mesa Central Carolina

Mesa Central Carolina

“Nunca parei de desenhar”

Crônicas do Dia-a-Dia fala hoje sobre o artista Goiano que vêm fazendo sucesso fora de sua terrinha, Marcelo Solá

Marcelo Solá (Fotos: Blog da Mariah)

Marcelo Solá (Fotos: Blog da Mariah)

É em sua chácara que Marcelo Solá concentra seu trabalho. A pulsação das metrópoles contemporâneas e sua natureza caótica e pulverizada são impressas em sua obra que saiu do centro do país e conquistou galerias de arte em várias partes do Brasil e do mundo. Aos 42 anos de idade, Marcelo continua se dedicando ao desenho como fazia quando ainda era um menino. “A criança, na fase escolar, até aprender a escrever, se comunica por desenhos. Eu aprendi a escrever, mas não deixei de me comunicar por desenhos”, conta Marcelo.

O desenho-pintura de Solá nasceu da sua criatividade e da ânsia de se expressar. Autodidata, Marcelo não frequentou a faculdade. O artista conta que até tentou entrar para cursos como artes visuais e arquitetura, mas o plano não deu certo. “Eu sempre desenhei, desde criança. Acabei me envolvendo em todo o processo e as coisas foram acontecendo para mim, quando vi já estava sendo convidado para exposições e mostras fora de Goiás”.

O artista plástico não se limita ao papel. Marcelo usa e abusa da arte em todos os seus sentidos e o desenho é apenas um deles. Algumas obras de Solá são o que o próprio artista chama de desenho-instalação com a participação de objetos como uma atividade ampliada. Marcelo é íntimo da arte, mas ainda está se adaptando ao mercado. “O mercado é uma novidade para mim, de uns dois ou três anos para cá as exposições têm vendido meus quadros”, conta o artista.

Temas

São as divagações e percepções do artista acerca do mundo que o cerca as suas principais inspirações. Marcelo dedica 24 horas do seu tempo à arte e são as pequenas coisas que Marcelo transforma em grandes desenhos. “Faço reflexões sobre temas que, as vezes, passam despercebidos na vida das pessoas e esses temas viram obras de arte”, explica o artista. Quando decide enumerar os temas, arquitetura, sexualidade, religião não ficam de fora.

Entre as suas exposições, destacam as realizadas na Funarte, Brasília, em 2005, na Celma Alburquerque Galeria de Arte em Belo Horizonte, no Museu Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro e na Galeria Casa Triângulo e Centro Cultural São Paulo. Este ano, Marcelo Solá foi convidado para mais um exposição internacional, desta vez em Massachusetts, Estados Unidos.

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Dizem por ai…

Na noite de quinta-feira (21) a AZ abriu as portas de sua loja para receber profissionais e clientes no lançamento do quarto showroom permanente da ETEL no Brasil

(Fotos: Paulo Rezende)

(Foto: Paulo Rezende)

A Armazém da Decoração recebeu ontem o quarto showroom permanente da ETEL no Brasil. Na noite de quinta-feira (21) a AZ abriu as portas para profissionais e clientes e oficializou o lançamento do showroom ETEL na capital goiana.

O evento aconteceu na própria loja, onde os convidados puderam conhecer de perto as belas peças criadas e reeditadas pela bela marca. Mas o prestígio da ETEL e da Armazém da Decoração não ficou restrito à noite. Jornais e revistas falaram um pouco mais da chegada da ETEL em Goiânia, confira:

 

Jornal O Popular

Jornal O Popular

Jornal O Hoje

Jornal O Hoje

E para quem não esteve com a gente nesta noite de comemorações, conheça o showroom da ETEL na AZ:

(Fotos: Paulo Rezende)

(Foto: Paulo Rezende)

(Fotos: Paulo Rezende)

(Foto: Paulo Rezende)

(Fotos: Paulo Rezende)

(Foto: Paulo Rezende)

Prêmio de Design MCB

Esse ano a categoria Mobiliário do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira consagrou mais um grande profissional com menção honrosa à Cadeira Claudia de Aristeu Pires

Aristeu Pires (Foto: Arquivo Contemporâneo)

Aristeu Pires (Foto: Arquivo Contemporâneo)

Revelando talentos e consagrando profissionais há 27 anos, o Prêmio Design Museu da Casa Brasileira é a mais renomada e prestigiada premiação de design do país. A realização anual independente, promovida pela Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, premiou este ano a Cadeira Claudia.

Criada com assento maciço anatômico, a Cadeira de Aristeu Pires foi contemplada com a menção honrosa na categoria Mobiliário no 27º Prêmio de Design MCB. Parabéns Aristeu Pires!

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Criação e sustentabilidade

A ETEL se consagrou como uma das maiores marcas de móveis do Brasil e seu respeito ao meio ambiente é marca registrada da empresa

Banco Siri por Claudia Moreira Salles

Banco Siri por Claudia Moreira Salles

A um dia da abertura do quarto showroom ETEL no Brasil, nosso blog não poderia falar de outra coisa. O mobiliário de luxo da ETEL conta com designers de renome e grande talento. Segundo Etel, o processo de criação do corpo de designers surgiu naturalmente, em 1989, com a produção de criações da designer Claudia Moreira Salles, autora do badalado Banco Siri. Depois vieram as reedições dos modernos e dos contemporâneos. “Nossa escolha é bastante criteriosa e pode levar anos. Consistência, qualidade, autenticidade, potencial, relevância histórica são aspectos importantes”, revela.

Recentemente, o trabalho de Oscar Niemeyer passou a integrar o catálogo da Etel Interiores, com o Banco Marquesa, a Poltrona Alta e a charmosa Cadeira de Balanço Rio. Entre outros criadores contemporâneos e atuantes, Etel costurou um mix formado por profissionais criativos, sofisticados, tecnológicos como Carlos Motta, Lia Siqueira, Arthur de Mattos Casas, Dado Castelo Branco, Isay Wenfield, que é considerado um dos arquitetos brasileiros mais importantes de sua geração.

Cada item fabricado pela ETEL tem identificação numérica que registra características de origem, matéria-prima e fabricação do produto, dando a ele singularidade, ampliando significados e certificando a autenticidade do móvel ou objeto. “Uma peça Etel tem que ser funcional, bela e ter sempre algo a mais, um diferencial, algo lúdico, uma surpresa,” descreve Etel Carmona, que é designer autodidata e tem como inspiração a natureza.

Ela costuma dizer que tem “intimidade com a madeira” e a Floresta de Livreiros Jatoba é um ótimo exemplo de sua interação com ambientes naturais: um trio de livreiros em três tamanhos (mãe, filha e neta), criado com base no conceito de “jardinagem florestal”, praticado na AMATA, empresa brasileira na qual Etel é sócia e que tem como principal produto a madeira certificada.

No sistema de jardinagem florestal, explica Etel, a colheita da madeira é determinada pela natureza. “Colhemos as espécies mais abundantes e que, geralmente, são desprezadas pela indústria convencional. Cada árvore só é colhida se tiver uma ‘filha’ já produzindo sementes e duas ‘jovens netas’ vigorosas”, explica. O volume colhido é regulado pela taxa de crescimento da floresta. Dessa forma, a sustentabilidade das colheitas futuras fica assegurada. Etel comenta que, na AMATA, espécies raras e com poucas descendentes são utilizadas apenas quando morrem naturalmente.

 Sustentável

Segundo a empresária, a sustentabilidade é um conceito intrínseco ao seu trabalho, resultando em “desenvolvimento sem desmatamento, respeito pela Terra e pelos povos”. A preocupação ambiental presente no trabalho de Etel passa inclusive pela proteção dos igarapés e os rios que cortam as propriedades das florestas cultivadas pela AMATA, no norte do Brasil. A colheita de frutos, folhas, cipós e outros produtos da floresta são feitos com a mesma postura preservacionista.

“Nosso trabalho existe baseado em três pilares: ambiental, social e econômico”, completa. O grupo de empresários que pratica a silvicultura para a produção moveleira, entre outros fins, desenvolve também trabalho de inclusão social, por meio de qualificação profissional. O público-alvo são jovens residentes nas comunidades próximas às áreas plantadas. No município de Xapuri, no Acre, Etel montou o Atelier Aver, laboratório de artesãos.

“Acredito que ao criar jóias de mobiliário, damos valor, cuidamos, passamos para nossos filhos, e passamos ao mundo uma mensagem que deveríamos cuidar do nosso planeta da mesma maneira, isto sim é sustentável. A qualidade é outra característica inegável do negócio de Etel Carmona, seja no processo criativo, produtivo, curatorial e logístico, que ela faz questão de acompanhar de ponta a ponta, inclusive nas lojas abertas em Nova York, Los angeles, Toronto e Londres.

E antes do Dia E da ETEL em Goiânia, fique com imagens de algumas peças ícones da marca:

Poltrona Paulistana por Jorge Zalszuspin

Poltrona Paulistana por Jorge Zalszuspin

Poltrona Ipanema por Jorge Zalszuspin

Poltrona Ipanema por Jorge Zalszuspin

Maria Preciosa por Etel Carmona

Maria Preciosa por Etel Carmona

Carrinho de Cha JZ por Jorge Zalszuspin

Carrinho de Cha JZ por Jorge Zalszuspin

Cadeira de Balanço Rio por Oscar Niemeyer

Cadeira de Balanço Rio por Oscar Niemeyer

 

Save the Date

Armazém da Decoração abre quarto showroom da ETEL Interiores no Brasil em comemoração aos seus 15 anos de atividades

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O trabalho de criação e fabricação da designer e empresária mineira Etel Carmona é considerado a “alta costura” do mobiliário brasileiro. Ao longo de duas décadas, ela investiu na retomada de técnicas tradicionais da marcenaria e passou a produzir a madeira que utiliza em projetos de renomados designers contemporâneos e também na reedição de móveis clássicos, concebidos por mestres como Oscar Niemeyer, Jorge Zalszupin e Oswaldo Bratke. O quarto showroom da ETEL Interiores no Brasil será aberto no dia 21 de novembro, em Goiânia, pela Armazém da Decoração em comemoração aos seus 15 anos de atividades.

“Crio e produzo peças que passam por gerações, móveis que contam histórias de outros tempos e dos nossos tempos”, conta Etel. É dessa forma que banquetas, mesas, revisteiros agora fabricados pela Etel Interiores − e concebidos na década de 1930 por Gregori Warchavchik −, contam a história de outros tempos. O arquiteto ucraniano Gregori Warchavchik, cujo patrimônio em mobiliário vem sendo reeditado pela Etel, foi sócio de Lucio Costa, lecionou na Escola Nacional de Belas Artes e criou as primeiras casas modernistas no Rio de Janeiro.

A história que se faz por meio do design não parou por aí. Contemplando o design brasileiro dos anos 1940, Etel Carmona prestou homenagem póstuma a Oswaldo Bratke produzindo 104 unidades da Cadeira Bratke inspirada em viagens feitas pelo arquiteto à região Amazônica. Pela primeira vez disponível para venda, o móvel de traços minimalistas é composto por quatro peças de pau marfim, ligadas apenas por um parafuso. Formas simples, racionalização de processos produtivos e uso de materiais tradicionais e novos na época (com laminados plásticos e chapas de compensados) sempre interessaram Oswaldo Bratke.

Trazido dos anos 50, o design puro, sensual, arrojado e confortável de Jorge Zalszupin também integra o showroom da Etel, em Goiânia, com destaque para a poltrona Dinamarquesa. Contemporâneos do pós-guerra que fundaram o emblemático grupo Branco&Preto também estão representados na curadoria feita por Etel Carmona, por mesas, cadeiras e poltronas desenhadas pelos então jovens arquitetos idealistas, ávidos pelo moderno, como Jacob Ruchti, Miguel Forte, Plinio Croce, Roberto Aflalo.

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Crônicas do Dia-a-Dia: Um quê de poesia

Crônicas do dia-a-dia entra no mundo de Giovanni Borges e descobre como o arquiteto projeta os sonhos de seus clientes

Giovani Borges

Giovanni Borges

Aos 40 anos de idade Giovanni Borges já comemora 20 de carreira. Formado em Arquitetura e Urbanismo pela antiga Universidade Católica de Goiás e atual PUC-GO, o arquiteto entrou em uma sala universitária pela primeira vez aos 15 anos e já como estudante. Nascido no interior, Giovanni veio cedo para a capital goiana e por aqui se firmou. A cada novo projeto, o arquiteto encontra uma nova aventura. É em seu escritório no Setor Bueno, que Giovanni recebe convites para mergulhar nos novos desafios que a carreira que ele ama lhe proporciona a cada dia e são essas aventuras que ele conta um pouco mais para o Blog AZ.

 

Porque a arquitetura?
É uma paixão de infância. Eu não tinha muita noção entre a diferença da engenharia para a arquitetura, meu pai me deu um livro sobre as profissões e eu acabei escolhendo pela segunda opção. Não gostei do trabalho técnico que descrevia a engenharia, eu queria criar, usar meu feeling.

O que te inspira?
É difícil mensurar tudo em uma coisa só, mas eu tento me inspirar no desejo do meu cliente. Eu não sou um arquiteto formal, mas eu fico preocupado com o problema que eu tenho que resolver. Eu acho que arquitetura é um pouco arte. Nós temos um dom criativo grande que tem tudo a ver com arte.

Uma cidade e uma viagem que te marcaram?
Cidade? Rio de Janeiro, sem dúvida. Mas cada lugar me encanta de uma maneira diferente. Gostei muito da África e da Austrália. Eu me encanto pelo novo, pelo diferente.

Sua profissão secreta?
Arquiteto!

Um luxo essencial?
Tempo para mim mesmo! Hoje em dias estamos sempre correndo contra o tempo, que ter tempo para investir em mim acabou se tornando um luxo.

Seu lugarzinho preferido dentro de casa?
O home para assistir filmes e meu quarto pelo conforto do meu cantinho.

Projeto dos sonhos?
Eu tenho vontade de fazer algo de uso público. Ter mais de um cliente satisfeito com um mesmo trabalho, como um teatro ou um grande restaurante.

Em seus projetos, o que nunca pode faltar?
Essência! Eu gosto do desafio e do novo.
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“O trabalho do arquiteto tem um quê de poesia … Afinal, quando desenvolve um projeto, ele é responsável pela realização de um sonho, do desejo de ser feliz das pessoas.” (Giovanni Borges)

 

 

Design é Meu Mundo ETEL / Arthur Mattos Casas

Design é Meu Mundo continua apresentando os designers da ETEL e esta semana começamos com nada mais nada menos que Arthur Casas

 

Design é Meu Mundo continua apresentando os designers da ETEL e esta semana começamos com nada mais nada menos que Arthur Casas

A semana está começando e o post de hoje vai garantir que ela comece com estilo. O nome de todo o estilo dessa semana é a ETEL. Continuando com as apresentações dos designers da marca, hoje vamos trazer um já conhecido do nosso Blog AZ: Arthur Mattos Casas. Arthur se formou em arquitetura e urbanismo em 1983, pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, em São Paulo.

Foi lá que nasceu Arthur Casas e é pela cidade que ele se apaixonou. São Paulo é a real fonte de inspiração do arquiteto. “É preciso olhar curto, que nem índio, para encontrar beleza da cidade”, disse Arthur Casas sobre sua cidade natal. Saindo da selva de concreto brasileira, o designer possui projetos espalhados em quatro continentes e escritório também em Nova York.

Sua fama já atravessou oceanos. Seus projetos vão de cidades no interior do Brasil até o outro lado do mundo, Tóquio. Entre as viagens e os projetos, Arthur participou de duas Bienais de Arquitetura em São Paulo nos anos de 1997 e 2003 e da Bienal de Buenos Aires em 2003, 2005 e 2007. Em 2009 palestrou e foi premiado na XII Bienal de Buenos Aires e, ao longo da carreira, foi convidado para falar de sua produção em workshops no Chile, Argentina, México, EUA e Espanha

Embora Arthur Casas trabalhe predominantemente com a arquitetura residencial, parte da criação do Studio Arthur Casas é voltada para a decoração de interiores e é ai que entra a ETEL. O designer é colaborador da marca cheia de conceito e luxo de Etel Carmona. Seu trabalho com madeira produz ajuda a produzir as joias distribuídas pela ETEL.

O designer é mais um nome de peso da ETEL e seu trabalho continua encantando o mundo da arquitetura e do design. Em 2007 Arthur lançou um livro sobre seu trabalho e sua relação com a cidade de São Paulo que já se encontra em sua 2ª edição. Então vamos finalizar nosso post de hoje mostrando em peças porque que a ETEL conquistou todo seu prestígio:

Aparador Onda

Aparador Onda

Mesa Arquipelago

Mesa Arquipelago

Mesa central Arquipelago

Mesa central Arquipelago

Mesa de trabalho Asa

Mesa de trabalho Asa

O nascimento de uma atriz

Célia Maria Ribeiro protagoniza a peça Batatinha Quando Nasce… Que Dramaturgia é esta Meu Deus? nos dias 23 e 24 de novembro

“Batatinha quando nasce…” e o resto do poema, todos sabem recitar, mas Célia Maria Ribeiro promete completá-lo com muita dramaturgia nos dias 23 e 24 de novembro às 21 horas no Teatro da PUC/GO. A atriz e autora sobe ao palco para encenar a metalinguagem na história de um bebê que nasce à revelia de sua mãe na peça Batatinha Quando Nasce… Que Dramaturgia é esta Meu Deus?

A peça de teatro dirigida por Charles Rodrigues Rosa conta a história de uma senhora contadora de causos divertidos sobre sua vida e o mundo ao seu redor. Entre suas histórias, está a de uma mãe que tentar impedir o nascimento do filho até terminar de lavar as roupas na bica. Ali nasce uma atriz de teatro que, depois de percorrer outras profissões e muito lutar com sua principal antagonista e opositora, resolve aceitar a provocação de uma diretora para fazer dramaturgia com “batatinha quando nasce” num texto singelo, envolvente, alegre e emocionante.

Batatinha Quando Nasce… Que Dramaturgia é esta Meu Deus? tem o patrocínio da Lei de Incentivo à Cultura da Prefeitura de Goiânia e conta com a preparação corporal de Valeska Gonçalves, fotografia de Kirah van der Lemon, iluminação Rodrigo Assis e produção do Espaço Cultural Laila Santoro, Tereza Carvalho e Mayra Chalub. Os ingressos serão vendidos na hora no valor de R$ 20,00 a inteira.

Batatinha Quando Nasce...

AZ recebe formandos de Design de Interiores do Senac Goiás

A AZ recebeu em seu espaço os formando de Design de Interiores do Senac para um coquetel de celebração do início de uma nova etapa, a vida profissional

Senac 2013
Na última quinta-feira (7) o curso de Design de Interiores do Senac Goiás formou mais uma turma de jovens designers e talentos goianos. Para celebrar esse momento, a Armazém da Decoração recebeu os alunos e seus familiares para um coquetel de formatura em um ambiente descontraído e cheio de criação.

A turma do Senac 2013 se formou com a orientação cuidadosa do professor e designer Glaucio Bianchetti que por dois anos acompanhou a turma. A monografia dos formandos foi apresentada sob orientação da professora Rita Gebrim. Este ano, cada aluno criou uma peça de design que está exposta para venda na AZ Decor.

O post de hoje parabeniza esses novos profissionais do mercado do design!! Muito sucesso turma de Design de Interiores do Senac 2013/2…
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