Cadeira Bo / Paulo Alves

Conheça a banqueta Bo, criada por Paulo Alves para homenagear Lina Bo Bardi

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Paulo Alves é nacionalmente conhecido por seu trabalho com a madeira. O arquiteto se especializou no design de móveis e embora não trabalhe unicamente com a madeira, tornou-se um escultor da árvore – ofício que desempenha com criatividade e, sobretudo, sustentabilidade.

Com pouco mais de 20 anos de carreira, Paulo deu seus primeiros passos no renomado escritório de Lina Bo Bardi. A ítalo-brasileira não foi apenas uma importante influência profissional para Paulo Alves, foi também a inspiração para uma de suas peças.

A banqueta Bo foi a homenagem que o arquiteto fez para a colega Lina Bo Bardi. E não é apenas o nome que ganhou referências de artista e arquiteta. Segundo o designer, as linhas retas que marcam o estilo da poltrona são uma referência à genialidade de Lina no aproveitamento dos materiais e em seus conceitos.

As cadeiras foram confeccionadas em Pinus para habitar o interior do teatro do SESC Pompéia. Perfeita combinação, já que a cadeira acabou fazendo parte do prédio criado por sua homenageada. É que o SESC Pompéia faz parte da lista de obras arquitetônicas deixadas por Lina como um presente para São Paulo.

Bo é uma cadeira para um uso cotidiano, podendo ser usada também como apoio, mesa lateral e até mesmo criado-mudo. Uma peça leve, porém marcante.

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Paulo Alves + Hugo França

Os designers se uniram para trabalhar o que mais amam: a madeira

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A madeira é o fio condutor dos trabalhos dos artistas Hugo França e Paulo Alves, por isso decidiram manusear a matéria-prima a quatro mãos. Ambos têm relação muito íntima com a natureza e o ecodesign e, percebendo isto, Paulo Alves convidou o colega de profissão para lancarem juntos o “Projeto 2: Paulo Alves + Hugo França” DW! 2016 que aconteceu em agosto deste ano.

O “Projeto 2: Paulo Alves + Hugo França” tem como foco trazer formas inovadoras e perspectivas intrigantes ao mobiliário tradicional. “Esse projeto é só um pretexto para trabalhar com um amigo. Hugo França tem um trabalho incrível, admirado e reconhecido internacionalmente. Cruzamos nossas características para criar desenhos únicos que, certamente, nenhum dos dois faria sozinho”, disse Paulo Alves em seu site.
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Madeiras como pequi, garapeira, roxinho e ipê foram as selecionadas pelos designers. Aliás, trabalhar com árvores raras fez com que Hugo França escalasse roedores para seu time de produção. É que algumas das madeiras utilizadas por ele, o pequi-vinagreiro entre elas, apenas cresce depois que suas sementes passam pelo estômago de roedores, como as pacas.

O resultado do trabalho conjunto foi a criação de inéditas e limitadas – bancos, mesas, poltronas, chaises, estantes. “Estou muito satisfeito os resultados dessa iniciativa. Ela estabeleceu uma conexão entre duas artes distintas, mas que, ao mesmo tempo, possuem uma sinergia. Para mim, o design é livre e, quando desafiador, traz resultados surpreendentes”, explicou Hugo França.

As peças compõem mostra itinerante ao longo do Brasil, mas foi recentemente exposta em Miami durante a Art Basel, que aconteceu na última semana.
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Informações e imagens: Estúdio Paulo Alves

Moda e mobiliário

Quando os mercados da moda e do design se juntam

Paulo Alves na SPFW 2015

Paulo Alves na SPFW 2015

A relação da moda com o design mobiliário tem ficado, a cada dia, mais íntima. Exemplo disto é que grandes nomes consagrados da moda – como Fendi, Louis Viton, Kenzo, Hermés e Diesel – passaram a assinar móveis. Deste casamento, vemos que o design de móveis invade os eventos de moda assim com a moda acaba se destacando nas feiras de mobiliário.

No início de abril, Milão recebeu mais uma edição do Salão do Móvel e além das marcas de moda que se lançam no mercado do design decorativo, a feira também apresentou muitos itens criados para enfeitar o corpo humano e não um aposento de uma casa. A chegada de mais uma edição da São Paulo Fashion Week (de 24 a 29 de abril de 2016) não poderia ser diferente, empresas e designers de móveis acabam fazendo sua aparição para conferir tendências e expor peças.

Em 2011, o Sindicato das Indústrias do Mobiliário de Bento Gonçalves (Sindmóveis) foi convidado pela Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (Apex) a levar a indústria de móveis para o SPFW. Foi a primeira vez que o móvel ganhou projeção nacional junto à moda.

Em 2015, Paulo Borges, idealizador do SPFW, convidou Paulo Alves para assinar um lounge exclusivo na edição Inverno 2016 da design week que aconteceu no final do ano passado para celebrar os 20 anos da semana de moda e da carreira do designer. Mas para além desta relação entre os eventos de design e de moda, cresce a relação dos estilistas com o mobiliário e a influência que um campo tem no outro.

 Tobias Juretzek

Tobias Juretzek

Para começar, sabemos que a definição das cores da tendência não é fruto de um mero palpite. Estudiosos analisam o comportamento do consumidor antes de eleger as cores da estação e pode apostar que esta escolha influencia nos coloridos dos móveis – principalmente das marcas que valorizam a cor, como a Kartell e a Tidelli.

Outros designers levam o assunto “moda mobiliário” tão a sério que acabam unindo ambos os campos de criação. O designer alemão Tobias Juretzek, por exemplo, cria cadeiras com peças de vestuário recicladas. O projeto acabou sendo adotado pela italiana Casamania, que divulgou as criações de Juretzek em uma edição do Salão do Móvel de Milão.

No Brasil a Neobox caiu na moda com o auxílio luxuoso de Adriana Barra. A Poltrona Spy, inicialmente fabricada em cores únicas e tons claros, ganhou as estampas coloridas da designer Adriana Barra e passou a ser fabricada com as cores do verão. Adriana também desenvolveu suas estampas para pastilhas de cerâmica e cadeados.

Sky por Adriana Barra

Sky por Adriana Barra

Linha Atibaia / Paulo Alves

A colaboração de Paulo Alves com a Butzke foi a responsável por colocar no mercado a linha Atibaia em versão produzida com Cumaru certificado

A madeira é matéria prima protagonista quando o assunto é design nacional e Paulo Alves entende bem desse assunto. Além dele, a Butzke se especializou na produção de móveis com madeira certificada e unir esses dois em uma mesma linha de produtos é sucesso garantido.

A colaboração de Paulo Alves, da Marcenaria São Paulo, com a Butzke foi responsável pela edição um de seus mais icônicos desenhos, a família de móveis Atibaia composta de cadeira, banqueta, banco e mesa, em uma nova madeira.

“A experiência de produzir a cadeira Atibaia com a Butzke foi o desafio de levar a leveza do design da peça para uma madeira bruta e pesada como a Cumaru”, explicou o designer. Guido Otte, da Butzke, concordou: “O projeto da linha Atibaia mostrou a capacidade de uma madeira que tem a característica de ser pesada poder fornecer um produto que visualmente te dá a noção de ser leve”.

Mais uma vez a inspiração de Paulo Alves veio da natureza. “Esse jeito de fazer um móvel com desenho inspirado no próprio desenho da natureza é uma forma de falar de sustentabilidade”, contou.

Antes de ser reeditada pela Butzke, a linha Atibaia era feita em Ipê. As novas versões, pensadas para áreas externas, foram feitas de cumaru certificado. A cara do Brasil, na definição de Maria Abadia Haich.

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Paulo Alves homenageia Gilberto Dimenstein com nova Poltrona de seu estúdio

Paulo Alves se inspirou nos galhos das árvores e homenageou o jornalista Gilberto Dimenstein com sua nova poltrona

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Gilberto Dimenstein é um respeitável jornalista brasileiro. Filho de uma tradicional família judaica oriunda do Marrocos, Dimenstein formou-se na faculdade Cásper Líbero e atua nos maiores veículos de comunicação brasileiros. Em seu currículo, inclui trabalhos como o de colunista do jornal Folha de S. Paulo – além dos anos que atuou como diretor do jornal em Brasília e correspondente internacional em Nova York. Trabalhou também no Jornal do Brasil, Correio Braziliense, Última Hora e nas revistas Visão e Veja.

Gilberto Dimenstein foi apontado pela revista Época em 2007 como umas das cem figuras mais influentes do país e ganhou ainda o Prêmio Nacional de Direitos Humanos, o Prêmio Criança e Paz, do Unicef, Menção Honrosa do Prêmio Maria Moors Cabot da faculdade de Jornalismo de Colúmbia, Nova York. O jornalista ganhou também os prêmios Esso e o Jabuti, em 1993, de melhor livro de não ficção, com a obra “Cidadão de Papel”.

A pergunta agora parece simples: o que um jornalista tem a ver com o design? No caso da Poltrona Gilberto, de Paulo Alves, tem tudo! O designer nunca escondeu sua admiração por Dimenstein. Segundo ele, a atuação de Gilberto no jornalismo, no Projeto Aprendiz e no Catraca Livre é da maior importância para o desenvolvimento inteligente da nossa civilização.
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Um dia, andando pela Vila Madalena em São Paulo, Dimenstein parou na esquina da Rua Harmonia com a Rodésia, bateu no vidro do estúdio de Paulo Alves e pediu para entrar. “Antes que eu pudesse expressar a minha admiração ele disparou a falar nos parabenizando por ter iluminado aquela esquina do seu bairro”, contou Paulo em uma matéria em seu site. “Desde então, foram várias as incursões de Gilberto para dentro do nosso espaço nestes “fora de hora” mais proveitosos que qualquer horário de expediente comercial”, continuou o designer.

Em uma dessas visitas, o jornalista ficou admirando a primeira versão de uma nova poltrona ainda sem nome. Gilberto aceitou o convite de Paulo e em poucos segundos se acomodou no novo mobiliário. “Naquele momento, não tive a menor duvida. Estava batizada minha mais nova criação: Poltrona Gilberto”.

O design vive da vida e dela tira sua inspiração. A Poltrona Gilberto, além de homenagear uma importante figura do nosso jornalismo, se inspirou na natureza, em especial nas estruturas de galhos de árvores – característica marcante no trabalho de Paulo Alves. O designer confessou que utilizar desenhos que remetem à origem da própria matéria prima foi uma forma por ele encontrada de falar em sustentabilidade sem parecer um eco-chato.

A Poltrona Gilberto é toda estruturada em sarrafos finos de ipê. Em várias cores e tecidos, possui inclinações e dimensões largas para acomodar uma pessoa ao jeito bem brasileiro de se jogar confortavelmente em um mobiliário.

Design é meu mundo: Maneco Quinderé e Paulo Alves

Paulo Alves se uniu ao light designer Maneco Quinderé para criar uma linha de luminárias bem ao estilo brasileiro

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A iluminação faz parte do cenário cultural tanto quanto qualquer outra forma artística, no design moveleiro não seria diferente. Durante a Design Weekend, que aconteceu entre os dias 12 e 16 de agosto em São Paulo, dois feras da arte se uniram para mostrar ao Brasil o resultado da parceria. O designer Paulo Alves juntou-se ao iluminador Maneco Quinderé para criar uma linha de luminárias.

Quinderé utiliza as fontes de luz como fontes de inspiração para o seu trabalho, que aliou técnica à intuição na criação de projetos de iluminação. Suas criações vagam entre a natureza e o mundo das artes numa combinação de minimalismo e brasilidade, por isso aliar seu trabalho com o de Paulo Alves deu samba bem ao jeitinho tupiniquim.

Paulo Alves trabalha a madeira e a cultura brasileira como ninguém. Desde 2004, quando criou a Marcenaria São Paulo, Paulo Alves vem desenvolvendo peças de forte caráter e linguagem brasileira. Agora com Quinderé, o designer desenvolveu uma linha de luminárias com três modelos: a Tuiuiú, de mesa; a Curupi, para pendurar; e a Jabuticaba, de piso.

A primeira peça projetada por Paulo Alves foi justamente uma luminária. Em 1994, o designer pegou um ralador de milho para fazer pamonha e colocou no interior uma lâmpada incandescente. Sua criatividade lhe rendeu o título de menção honrosa do prêmio Museu da Casa Brasileira. Mais de 20 anos depois, Paulo resolver adicionar um novo ingrediente em sua obra: o light designer Maneco.

O Blog AZ destaca no post de hoje a luminária Jabuticaba. A primeira das três luminárias da coleção surgiu de uma lâmpada esférica de aço criada por Maneco. A semelhança da lâmpada com a fruta fez com que Paulo utilizasse a leveza dos galhos para criar a “arvore”. A luminária de chão tem sua iluminação fixada por imãs que prendem as lâmpadas ao “tronco”, proporcionando que seu foco de luz seja orientado para qualquer direção.

Luminária Jabuticaba (Foto: Victor Affaro)

Luminária Jabuticaba (Foto: Victor Affaro)

Design é meu mundo: Banco Charlotte / Paulo Alves

Banco Charlotte, de Paulo Alves, está com desconto no Armazém da Decoração

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O Armazém da Decoração colocou alguns produtos na linha de desconto e o Banco Charlotte, de Paulo Alves, é um deles. Como tudo que cria o meticuloso arquiteto brasileiro da madeira, o Banco Charlotte mistura um design tipicamente brasileiro à sofisticação comum de suas peças. Não foi atoa que o móvel foi vencedor do prêmio Salão Design 2013 na categoria Móveis para Salas de Jantar e Estar, modalidade Indústria.

Amante da madeira, Paulo Alves imprime em tudo que faz uma linguagem brasileira ímpar. Embora suas peças sejam bem brasileiras, não é atoa que o nome do banco não carrega o peso da nossa cultura. Charlotte foi uma homenagem de Paulo para a designer francesa Charlotte Perriand. Perriand  faleceu em 1999, mas deixou para trás, além do design criativo, sua ideologia. Para Charlotte, o mobiliário é uma extensão da arte; um bom mobiliário, segundo Charlotte, ajuda a criar uma boa sociedade.

O desenho leve da madeira que deu vida ao banco Charlotte representa o design moderno adotado nos trabalhos de Charlotte Perriand. A peça é atemporal e seu sucesso fez com que Paulo Alves desenvolvesse outro móvel para casar com o banco: o Sofá Charlotte. A estrutura e o corpo do banco são de eucalipto maciço e o painel, de eucalipto de reflorestamento, certificado pelo FSC. Os detalhes chanfrados, feitos com uma fresa especial, nas bordas mais longas do assento e do espaldar, conferem leveza ao desenho do móvel e proporcionam mais conforto. No Armazém, a peça está com 25% de desconto. Imperdível!

Paulo Alves ministra aula inaugural do curso de design da PUC Goiás

Paulo Alves conversa com os alunos da Pontifícia Universidade Católica de Goiás sobre o design nacional

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O designer dos galhos tortos e da criatividade desembarca em Goiânia nesta quinta-feira (26) para ministrar uma aula inaugural do curso de Design da PUC-GO. O arquiteto é formado pela USP de São Carlos e iniciou sua carreira no renomado escritório de Lina Bo Bardi.

A criatividade de Paulo e seu fascínio pelo trabalho com madeira fez com que seu trabalho ganhasse um toque de brasilidade. O arquiteto já participou de projetos de revitalização como o do Palácio das Indústrias, mas é conhecido mesmo pela elegância de seus móveis.

A passagem do arquiteto por Goiânia dessa vez será rápida. Apenas hoje Paulo Alves irá conversar com os alunos do curso sobre os rumos do design nacional, mas a agenda do arquiteto anda cheia. No início de fevereiro e março o arquiteto fez o lançamento do livro que celebra os 20 anos de sua carreira.

Marcelo Rosenbaum, Zanini de Zanine e Nando Reis ajudaram a contar os 20 anos de carreira do profissional da madeira. No ano de comemorações, o designer lançará a edição comemorativa da miniatura da premiada cadeira Atibaia.

Cadeira Atibaia

Cadeira Atibaia

 

Livro celebra 20 anos da carreira de Paulo Alves

Na quarta-feira (4) foi lançado em São Paulo livro que conta os 20 anos da carreira do arquiteto e designer Paulo Alves

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Foi com madeira, elegância e muito design que Paulo Alves completou 20 anos de carreira. Linhas simples, galhos de arvore e o apreço pela sustentabilidade construíram a carreira do arquiteto e tornaram-se marca registrada de sua marcenaria. O resultado desse trabalho e dos 20 anos de Paulo Alves no mercado mobiliário está contado no livro que leva o nome do designer.

Lançado em São Paulo na ultima quarta-feira (4) com o apoio do Armazém da Decoração, “Paulo Alves” contou com Marcelo Rosenbaum, Zanini de Zanine e Nando Reis como participantes que escreveram sobre os aspectos obra do designer. O músico, que mora em uma casa projetada por Paulo Alves, fala sobre os móveis e a arquitetura que o designer escolheu para ele.

“Eu havia visitado o apartamento onde Paulo morava e lá pude ver exemplificada mais uma vez a sua lógica construtiva, que avança além do mobiliário, tratando questões mais conjunturais com respeito à moradia”, explicou o cantor e compositor Nando Reis em uma passagem do livro.

Carreira

Paulo Alves é formado em Arquitetura pela USP de São Carlos e iniciou sua carreira no renomado escritório de Lina Bo Bardi. O arquiteto já participou de projetos de revitalização como o do Palácio das Indústrias, mas é conhecido mesmo pela elegância de seus móveis.

Em 2004 Paulo criou a Marcenaria São Paulo e lá vem desenvolvendo peças de forte caráter e linguagem brasileira. A madeira é peça-chave de seu trabalho. Em alguns móveis, Paulo usa material de demolição como forma de aproveitamento sustentável. Galhos de madeira também estão muito presentes na obra de Paulo, tanto como material quanto como inspiração.

O lançamento em São Paulo contou com a presença do Armazém da Decoração, uma das empresas que apoia o livro. No Rio de Janeiro, a obra será lançada no dia 9 de março na Livraria da Travessa, no Shopping Leblon. Ainda celebrando os 20 anos de carreira, o designer lançará a edição comemorativa da miniatura da premiada cadeira Atibaia.

Cadeira Atibaia

Cadeira Atibaia

Paulo Alves
Editora: Olhares
Autor: Otávio Nazareth
Preço: R$ 80,00 (164 páginas)

Sale AZ: Estantes

O sale ainda matem algumas peças do Armazém da Decoração com descontos imperdíveis

 

Estante Brado - De R$8.888,00 Por R$5.777,00

Estante Brado – De R$8.888,00 Por R$5.777,00

Esse post veio só para lembrar que o Sale ainda não acabou e os descontos estão imperdíveis. Para essa terça-feira trouxe três peças que não podem faltar na decoração da sua casa: Estante Brado, Estante 22 e Estante Stick Shelf.

Peça conceito do Grupo Officeform, a Estante Brado foi produzida pelo Estúdio Nada se Leva e assinada por André Bastos e Guilherme Leite Ribeiro em conjunto com a Larco. Perfeita para qualquer espaço, a estante carrega um tom de leveza com suas prateleiras em laca e estrutura em madeira.

Estante 22 Paulo Alves - De R$7998,00 Por R$5500,00

Estante 22 Paulo Alves – De R$7998,00 Por R$5500,00

A madeira, ponto forte na criação de Paulo Alves, aparece com todo charme na Estante 22. A peça lembra a estrutura de um jogo da velha com as arestas não aparadas, como galhos de árvores despontados. O estilo do renomado designer não passa despercebido aos olhos mais atentos. Também criada na madeira, a Stick Shelf de Luigi Baroli lembra os pés de uma escada encostada na parede. A estante esbanja chame e delicadeza.
Esrante Stick Shelf - De R$5.888,00 Por R$2.600,00