Food trucks estacionam em festival gastronômico na capital

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O shopping Passeio das Águas abriu seu estacionamento para sediar um festival gastronômico de food truck

 

FOODTRUCK
O que antes era coisa de comilão pouco exigente, agora virou programa gastronômico. Os food trucks invadiram as calçadas com cardápios diferenciados e agora vai invadir o shopping Passeio das Águas para um evento que reúne vários desses caminhões gastronômicos. O festival começou nesta quinta-feira e segue até sábado no estacionamento do centro comercial.

O festival gastronômico de food truck virou mais uma moda do momento, assim como transformar kombis, caminhões e trailers em restaurantes ambulantes. São Paulo começou a juntar os quiosques gourmets e diversas cidades brasileiras aderiram à ideia. Em Goiânia, o evento irá trazer jurados do eality show A Batalha, do GNT, para avaliar os pratos oferecidos no festival.

O festival reúne 15 food trucks e food carts, que vão oferecer literalmente um cardápio de opções. Risotos, sobremesas, vinhos e pratos mais elaborados serão servidos juntamente com os tradicionais hambúrgueres que são vendidos em restaurante móveis. Bistrô Itinerante, Bistruck, Chili na Rua, Arroz Carreteiro, Candy Truck, Tio Bákinas, Route 777 Bar, Yakissoba Daniel San são alguns dos restaurantes presentes no evento.

O festival vai contar ainda com a participação de Márcio Silva, dono do Buzina Food Truck, e Adolpho Schaefer, fundador do Holy Pasta, dois pioneiros da comida de rua em São Paulo. Eles vão conversar com o público hoje no evento e dar várias dicas para quem pretende abrir seu próprio food truck.

O quê: Food Truck Festival
Datas e Horários: Quinta e sexta-feira (26 e 27/02) – das 17 às 22 horas
Sábado (28/02) – das 15 às 23 horas
Onde: Passeio das Águas Shopping – Estacionamento coberto laranja

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Atores revivem personagens famosos para ensaio de revista

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A revista inglesa Empire Magazine convidou atores para reviverem seus personagens famosos em ensaio fotográfico

Anthony Hopkins e Jodie Foster "O silêncio dos inocentes"

Anthony Hopkins e Jodie Foster “O silêncio dos inocentes”

Em semana de Oscar, cinema é assunto de ordem. Na cerimônia de domingo, noite que não se falou em outra coisa senão no desfile de moda do tapete vermelho e dos grandes filmes premiados pela Academia, ‘Grande Hotel Budapeste’ e ‘Birdman’, alguns clássicos não deixaram de ser lembrados.

Na madrugada da 87ª edição do prêmio mais famoso do cinema, Lady Gaga entrou no palco de cara limpa para uma homenagem ao inesquecível  ‘A Noviça Rebelde’ e apresentou – com sua grande voz que surpreendeu o mundo no álbum de jazz Cheek to Cheek, com Tony Bennett – três canções do clássico que completa 50 anos em 2015: The Hills Are Alive, Favourite Things e Climb Every Mountain.

A revista inglesa Empire Magazine fez o mesmo para comemorar seus 20 anos de idade, e homenageou a sétima arte. Alguns longas que ganharam as telas grandes dos cinemas mundiais fizeram sucesso por suas histórias comoventes e seus personagens cativantes e são facilmente lembrados, mesmo após longos anos.

A Empire Magazine convidou, então, alguns atores a reviverem seus famosos papéis em um ensaio fotográfico atual com figurinos absolutamente normais. Todos os filmes retratados foram filmados entre os anos de 1989 e 2009 e o resultado ficou incrível. Confira!

Christian Bale "Psicopata Americano"

Christian Bale “Psicopata Americano”

Clint Eastwood e Morgan Freeman "Os imperdoáveis"

Clint Eastwood e Morgan Freeman “Os imperdoáveis”

Laurence Fishburne "Matrix"

Laurence Fishburne “Matrix”

Sam Neill "Jurassic Park"

Sam Neill “Jurassic Park”

Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint "Harry Potter"

Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint “Harry Potter”

Keira Knightley e James Mc Avoy "Desejo e Reparação"

Keira Knightley e James Mc Avoy “Desejo e Reparação”

Mel Gibson "Coração Valente"

Mel Gibson “Coração Valente”

Michael Sheen "A Rainha"

Michael Sheen “A Rainha”

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Folia de Design

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Muita cor e design para o Carnaval 2015

O carnaval está ai e com muita cor e o Armazém da Decoração dança essa festa. Nossa loja ficará fechada até terça-feira (17), mas na quarta-feira de cinzas estaremos de volta com muito design e muita novidade que chegou junto com nosso Container AZ. Alguns cliques de Marcus Camargo para vocês conferirem a partir do dia 18/02.

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Morre aos 101 anos a artista plástica Tomie Ohtake

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Morreu nesta manha, aos 101 anos de idade, uma das maiores artistas plásticas brasileiras, Tomie Ohtake

Tomie Ohtake

Tomie Ohtake

Dama do abstracionismo e das artes plásticas brasileiras, Tomie Ohtake construiu ao longo das seis décadas de carreira um estilo único de encarar a arte e a vida. Tomie Ohtake deixou marcado em São Paulo seus traços e na cultura brasileira, a sua arte. Hoje, porém, deixou o mundo aos 101 anos de idade.

Tomie Ohtake estava internada há pouco mais de uma semana por causa de uma pneumonia no Hospital Sírio Libanês, onde chegou a sofrer uma parada cardíaca e respirava com ajuda de aparelhos desde a última terça. Seu corpo será velado no Instituto Tomie Ohtake nesta sexta-feira (13) em um evento aberto ao público.

Nascida em 1913 na cidade de Kioto, no Japão, Tomie chegou ao Brasil em 1936, mas começou sua carreira de pintora tarde. Com 40 anos de idade entrou para o mundo das artes e construindo uma trajetória como poucos artistas brasileiros conseguiram. Dona de um abstracionismo raro, Tomie Ohtake não se deixou levar pelas correntes artísticas e se manteve fiel ao seu estilo por toda a vida.

Os anos 60, Tomie se naturalizou brasileira e fez de suas obras parte de São Paulo. Esculturas de aço assinadas pela artista podem ser vistas nas avenidas Paulista e Berrine e em obras de Oscar Niemeyer. Entre formas ovais, retangulares, cruciformes, quadradas sugerindo a idealidade de uma figura geométrica ou de um signo qualquer, sua obra – colocada isoladamente, justapostas ou em série – preserva a ambiguidade perturbadora entre o espaço e a tela.

“Nunca pensei que estaria viva aos cem anos, mas essa idade chegou sem que eu sentisse nada. Só sei que gosto muito de trabalhar e fico feliz pintando”, declarou há dois anos a artista que terminou a vida como queria, pintando.

Instituto Tomie Ohtake

Instituto Tomie Ohtake

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O Amor, a Morte e as Paixões

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Estreia hoje no Cinema Lumière do Shopping Bougainville a 8ª mostra de filmes O amor, a Morte e as Paixões

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Drama, lágrimas, crises familiares, sorrisos, assassinatos e o amor. São esses os temas que movem realizadores em todo o mundo a criar a 7ª arte e o Cinema Lumière juntou algumas dessas obras para protagonizar a 8ª edição da mostra O Amor, a Morte e as Paixões que acontece a partir de hoje no cinema do Shopping Bougainville na capital.

A mostra, com a curadoria do professor de Cinema da UFG Lisandro Nogueira, selecionou 89 filmes de todos os cantos do mundo que serão exibidos entre os dias 12 e 25 de fevereiro. A abertura do evento está marcada para às 20 horas dessa quarta-feira com a exibição do filme “Casa Grande” e a presença do ator Marcelo Novas.

Durante o evento, a mostra preparou alguns debates que acontecerão nas salas de cinema. Ao todo serão realizados cinco debates após a exibição das obras. O ciclo começa no dia 16 com o psicanalista Cristiano Pimenta e a antropóloga Telma Camargo, que debaterão aspectos do filme Relatos Selvagens, de Damián Szifron. Com humor inteligente, o filme argentino retrata a falta de civilidade e a selvageria nas cidades.

No dia 17, a psicanalista Luciene Godoy e a editora-chefe do Jornal O Popular, Cileide Alves, participarão de um debate sobre o aguardado filme 50 Tons de Cinza, adaptação cinematográfica do romance erótico de E.L. James. O Homem das Multidões, de Cao Guimarães e Marcelo Gomes, é o mote da conversa entre o pesquisador Leon Rabelo e o crítico de cinema Fabrício Cordeiro, no dia 18.

Os dois últimos debates serão após a exibição do drama Deixe a Luz Acesa, de Ira Sachs, com o jornalista Liorcino Mendes e a cineasta Rosa Berardo, no dia 19, e Branco Sai, Preto Fica, de Adirley Queirós, com o promotor de justiça Haroldo Caetano e a professora Ieda Leal, no dia 20. A coordenação do ciclo de debates é do professor Luiz Alberto de Miranda.

A mostra também divulgou a relação dos curtas goianos que serão exibidos em sessões especiais, que têm a curadoria de Pedro Novaes. A edição deste ano traz 80 filmes inéditos no circuito goiano e mais de 20 inéditos em território nacional.

Os ingressos têm preço único de R$ 10. Pacotes especiais estão sendo vendidos a R$ 85 (10 ingressos), R$ 150 (20 ingressos) e R$ 175 (25 ingressos). As vendas estão sendo feitas na bilheteria do Lumière Bougainville ou no site da mostra.
Mostra

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Livro celebra 20 anos da carreira de Paulo Alves

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Na quarta-feira (4) foi lançado em São Paulo livro que conta os 20 anos da carreira do arquiteto e designer Paulo Alves

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Foi com madeira, elegância e muito design que Paulo Alves completou 20 anos de carreira. Linhas simples, galhos de arvore e o apreço pela sustentabilidade construíram a carreira do arquiteto e tornaram-se marca registrada de sua marcenaria. O resultado desse trabalho e dos 20 anos de Paulo Alves no mercado mobiliário está contado no livro que leva o nome do designer.

Lançado em São Paulo na ultima quarta-feira (4) com o apoio do Armazém da Decoração, “Paulo Alves” contou com Marcelo Rosenbaum, Zanini de Zanine e Nando Reis como participantes que escreveram sobre os aspectos obra do designer. O músico, que mora em uma casa projetada por Paulo Alves, fala sobre os móveis e a arquitetura que o designer escolheu para ele.

“Eu havia visitado o apartamento onde Paulo morava e lá pude ver exemplificada mais uma vez a sua lógica construtiva, que avança além do mobiliário, tratando questões mais conjunturais com respeito à moradia”, explicou o cantor e compositor Nando Reis em uma passagem do livro.

Carreira

Paulo Alves é formado em Arquitetura pela USP de São Carlos e iniciou sua carreira no renomado escritório de Lina Bo Bardi. O arquiteto já participou de projetos de revitalização como o do Palácio das Indústrias, mas é conhecido mesmo pela elegância de seus móveis.

Em 2004 Paulo criou a Marcenaria São Paulo e lá vem desenvolvendo peças de forte caráter e linguagem brasileira. A madeira é peça-chave de seu trabalho. Em alguns móveis, Paulo usa material de demolição como forma de aproveitamento sustentável. Galhos de madeira também estão muito presentes na obra de Paulo, tanto como material quanto como inspiração.

O lançamento em São Paulo contou com a presença do Armazém da Decoração, uma das empresas que apoia o livro. No Rio de Janeiro, a obra será lançada no dia 9 de março na Livraria da Travessa, no Shopping Leblon. Ainda celebrando os 20 anos de carreira, o designer lançará a edição comemorativa da miniatura da premiada cadeira Atibaia.

Cadeira Atibaia

Cadeira Atibaia

Paulo Alves
Editora: Olhares
Autor: Otávio Nazareth
Preço: R$ 80,00 (164 páginas)

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Container AZ

• Inside AZ, News

O container AZ desembarcou em nossa loja com cerca de 2 mil novas peças exclusivas

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O Armazém da Decoração abriu suas portas nessa sexta (6) e sábado (7) em horários especiais para apresentar aos clientes e amantes do design as novas peças importadas que chegaram exclusivamente para a nossa loja.

O Container AZ chegou com aproximadamente 2 mil peças exclusivas vindas, literalmente, do mundo todo. Adornos, móveis e peças de design encomendada do Canadá, Holanda, Turquia, Filipinas e outras dezenas de países vieram parar no Armazém da Decoração e você não pode deixar de conferir nosso showroom com toda essa novidade. Nosso post vai acompanhado de alguns cliques feitos por Bárbara Alves e Marcus Camargo dessas novas peças.

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Gêmeos inauguram bunker permanente em museu do Rio

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Gêmeos criaram um Bunker para integrar o acervo do Museu Casa do Pontal no Rio de Janeiro

(Foto: Agência Brasil)

(Foto: Agência Brasil)

A dupla Gustavo e Otávio Pandolfo ou Gêmeos, como preferem ser chamados, já estão se acostumando em ver seus trabalhos expostos nas paredes de galerias e museus. Os artistas urbanos, que antes tinham que trabalhar duro para ver seus trabalhos nas paredes das cidades – sempre apagados pelas tintas frias e cinzas dos pinceis da prefeitura – conquistaram seu lugar e agora querem defender o lugar do Museu Casa do Pontal.

O Museu Casa do Pontal foi fundado há mais de 35 anos pelo francês Jacques Van de Beuque, mas agora está sendo tragado pelo crescimento urbano da capital carioca. Os dois andarem que dão lugar ao acervo do museu está sendo esmagado por um condomínio residencial, o que pode obrigar com que o museu procure um novo abrigo.

O Bunker criado pelos Gêmeos, uma instalação de quase dois metros de altura feita de cimento e ferro, pesa 20 toneladas e fará parte do acervo permanente do museu. A obra parece uma toca de cimento com porta de prisão que abriga um boneco amarelo, personagem conhecido dos desenhos da dupla.

O boneco de gesso tem 1,64 metros de altura e foi pintado com tinta resistente às intempéries do tempo, já que o Bunker está estacionado no jardim do museu. Nas mãos, o melancólico boneco segura um ex-voto – objeto doado às divindades como forma de agradecimento por uma dádiva concedida.

O Bunker vai integrar um acervo com mais de 8.500 peças de 200 artistas brasileiros. A ideia da obra era tratar da preservação, já que nas paredes internas da instalação, os Gêmeos pintaram imagens que remetem à destruição. “A obra é uma espécie de alerta. É triste ver um país tão rico em cultura e tão pouco preservado”, explicou os irmãos.

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A fuga do Circo

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Manuscrito de Lina Bo Bardi sobre quadro pintado pelo pai revela as memórias da forte figura da arquiteta ítalo-brasileira

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“Meu pai o dedicou a mim, que sempre tive horror de domingos. Os animaizinhos ele tirou de um grande livro colorido com o qual aprendi a ler”, foi assim que a arquiteta Lina Bo Bardi descreve a obra “Domingo – Fuga do Circo” em uma carta ao médico da família e amigo Piero Manginelli em 1975. A pintura foi uma homenagem que seu pai fez à filha entediada com o dia mais famoso por ser o mais chato: domingo.

A obra faz parte do acervo da família de Lina, mas nunca entrou para as exposições sobre a arquiteta. O paradeiro da obra ficou desconhecido por algum tempo, até descobrirem que o quatro – presente de Lina ao médico da família – foi parar nas mãos da psicanalista Marilucia Melo Meireles. Após a morte de Piero Manginelli, seus familiares presentearam a psicanalista com a obra de Enrico Bo.

No manuscrito de Bo Bardi que acompanhou o quadro, ela conta que a obra foi pintada em 1952 por seu pai. “Ele começou a pintar nas longas noites da guerra seguindo uma vocação sufocada por décadas”. Enrico Bo pintou seu primeiro quadro quando já tinha 62 anos de idade. À época do manuscrito, Lina tinha um estúdio em Milão onde expunha as obras do pai.

As pinturas em realismo mágico de Enrico Bo estão em coleções espalhadas pela Itália e pelo Brasil. Atualmente, o quadro está guardado com carinho no consultório de Marilucia Melo Meireles. Ao ser revelado, o manuscrito trouxe a tona um lado doce da forte arquiteta Achillina Bo, conhecida mundialmente por Lina Bo Bardi. A dona dos traços que ergueram o Masp e outros importantes prédios teve sua memória revelada pelo quadro pintado por seu pai há mais de 50 anos.
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Zipper abre as portas para artistas sem galeria

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A Zipper Galeria recebe o 6º Salão dos Artistas Sem Galeria a partir de amanha às 19 horas

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A Zipper Galeria, ponto de encontro de artistas contemporâneos, recebe nesta sexta-feira (23) a 6ª edição do Salão dos Artistas Sem Galeria. O evento é promovido pelo Mapa das Artes para apresentar obras de dez artistas brasileiros que não são representados por nenhuma galeria de arte de São Paulo.

A seleção foi feita pelos curadores Adriano Casanova, Enock Sacramento e Mario Gioia para avaliar, exibir, documentar e divulgar em três mostras coletivas simultâneas os trabalhos desses “sem galeria”. Além da Zipper, as obras estarão expostas também nas galerias Sancovsky (SP) e Orlando Lemos Galeria (MG).

A exposição apresenta trabalhos de Andrey Zignnatto (SP), Charly Techio (PR), Rebollo (SP), Cida Junqueira (SP), Evandro Soares (GO), Fernanda Valadares (RS), Lucas Dupin (MG), Marcos Fioravante (RS), Myriam Zini (SP), Piti Tomé (RJ) e Thais Graciotti (SP).

A 6ª edição do Salão dos Artistas Sem Galeria recebeu 145 inscrições de 11 estados brasileiros. Os trabalhos ficarão expostos até 21 de fevereiro de 2015. Mais informações no site da galeria.

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