SP-Arte abre amanha sua 11ª edição

8 de abril de 2015 • News

O Pavilhão da Bienal recebe, a partir de amanha, a 11ª edição da SP-Arte

A Feira Internacional de Arte de São Paulo (SP-Arte), maior feira de arte abaixo da linha do Equador, chega em 2015 a sua 11ª edição. O evento, que este ano acontece entre os dias 9 e 12 de abril, reúne 141 galerias de arte vindas de nove estados brasileiros e outros 17 países. Os cinco dias da feira mostrarão a arte em suas várias vertentes e servirá também como uma oportunidade única para travar contato com artistas, curadores e outros profissionais do mundo das artes.

A feira mais relevante no mercado das artes no hemisfério sul acontece no Pavilhão Ciccillo Matarazzo (Pavilhão da Bienal), no Parque Ibirapuera, porém é possível ver o reflexo da realização do evento por toda São Paulo. A cidade se enche de programações culturais em museus, centros culturais, galerias e visitas especiais a instituições, coleções privadas e ateliês de artistas.

Mesmo estando em sua 11ª edição, a SP-Arte traz novidades em 2015. Pela primeira vez, ela vai ocupar os três andares do Pavilhão da Bienal. O espaço expositivo do 3º piso foi batizado de Open Plan que contará com exposições, sob a curadoria do crítico italiano de arte Jacopo Crivelli Visconti (curador da Bienal de São Paulo), de trabalhos de grande porte como Residência – escada, de Rochelle Costi, How to construct an orange?, de Attila Csorgo e Sphère Bleue, de Julio Le Parc.

Em 2015 a feira realiza também performances espalhadas por todo o edifício da mostra. “Convidamos alunos do Centro Universitário Belas Artes para reencenarem, sob autorização do espólio do artista James Lee Byars (1932-1997), a obra Breath (Two in a hat)”, explicou Fernanda Feitosa, diretora da feira.

Com o mercado de arte em alta, um balanço parcial da feira em 2014 mostrou que seu faturamento aumentou quase 60% de um ano para o outro, passando de R$ 99 milhões para R$ 157 milhões. Entretanto a crise brasileira refletiu na mostra de 2015. A SP-Arte, que recebeu esse ano o maior incentivo da Lei Rouanet – no valor de R$ 5,7 milhões –, está levando obras mais baratas para o Pavilhão da Bienal. A obra mais cara da feira esse ano é um Picasso de US$ 5 milhões.

Em 2015, mesmo com o dólar nas alturas, a feira conta em seu favor com a habitual isenção de ICMS, benefício concedido pelo governo do estado que deixa os trabalhos 20% mais baratos que fora do evento. O benefício tem se tornado o principal atrativo para os colecionadores e galerias de fora. Mais informações sobre o evento no site da SP-Arte.

Serviço:

SP-Arte 2015
Data: de 9 a 12 de abril de 2015.
Horário: quinta a sábado, das 13h às 21h. Domingo, das 11h às 19h.
Local: Pavilhão Ciccillo Matarazzo – Parque Ibirapuera (portão 3).
Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Vila Mariana – zona Sul – São Paulo.
Preço: R$ 40 (meia entrada para estudantes, idosos e pessoas com deficiência).

Foto: Vinicius Assencio / Divulgação

Tags:evento exposição feira de arte de São Paulo SP-Arte

Design é meu mundo: Banco Charlotte / Paulo Alves

7 de abril de 2015 • Oportunidade

Banco Charlotte, de Paulo Alves, está com desconto no Armazém da Decoração

O Armazém da Decoração colocou alguns produtos na linha de desconto e o Banco Charlotte, de Paulo Alves, é um deles. Como tudo que cria o meticuloso arquiteto brasileiro da madeira, o Banco Charlotte mistura um design tipicamente brasileiro à sofisticação comum de suas peças. Não foi atoa que o móvel foi vencedor do prêmio Salão Design 2013 na categoria Móveis para Salas de Jantar e Estar, modalidade Indústria.

Amante da madeira, Paulo Alves imprime em tudo que faz uma linguagem brasileira ímpar. Embora suas peças sejam bem brasileiras, não é atoa que o nome do banco não carrega o peso da nossa cultura. Charlotte foi uma homenagem de Paulo para a designer francesa Charlotte Perriand. Perriand faleceu em 1999, mas deixou para trás, além do design criativo, sua ideologia. Para Charlotte, o mobiliário é uma extensão da arte; um bom mobiliário, segundo Charlotte, ajuda a criar uma boa sociedade.

O desenho leve da madeira que deu vida ao banco Charlotte representa o design moderno adotado nos trabalhos de Charlotte Perriand. A peça é atemporal e seu sucesso fez com que Paulo Alves desenvolvesse outro móvel para casar com o banco: o Sofá Charlotte. A estrutura e o corpo do banco são de eucalipto maciço e o painel, de eucalipto de reflorestamento, certificado pelo FSC. Os detalhes chanfrados, feitos com uma fresa especial, nas bordas mais longas do assento e do espaldar, conferem leveza ao desenho do móvel e proporcionam mais conforto. No Armazém, a peça está com 25% de desconto. Imperdível!

Tags:Banco Charlotte Charlotte Perriand Desconto Paulo Alves Sale AZ Sofá Charlotte

Armazém da Decoração abre exposição em homenagem a Sérgio Rodrigues

6 de abril de 2015 • News

O Armazém da Decoração lançou na noite de 31 de março a exposição Sérgio Rodrigues em homenagem a um dos maiores ícones do design nacional.

Para quem ainda não conferiu, a mostra Sérgio Rodrigues – montada por Léo Romano – continua exposta no Armazém da Decoração. A exposição conta com cerca de 50 peças desenhadas pelo designer ao longo de seus mais de 60 anos de carreira na arquitetura e no design moveleiro. A entrada é gratuita e o acervo, com peças exclusivas do Armazém da Decoração em Goiânia, ficará exposto até o fim do mês.

O versátil arquiteto carioca liderou o design de vanguarda brasileiro nas décadas de 1950 e 1960 e produziu obras que nunca mais serão esquecidas. A qualidade e elegância das peças desenhadas há mais de 50 anos aliadas a atemporalidade de seu trabalho fazem de um ‘Sérgio Rodrigue’ um objeto de luxo em qualquer tempo. O conceito de brasilidade está estampado na obra de Sérgio e a identidade brasileira de suas peças acabou consagrando o arquiteto dentro e fora do país.

De seu trabalho com o mobiliário, os maiores ícones do design nacional são a Cadeira Oscar (1956), Poltrona Mole (1957), Poltrona Aspas “chifruda” (1962), Poltrona Killin (1973), Banco Sonia (1997) e Poltrona Diz (2001). A Poltrona Mole é hoje parte do acervo do Museum of Modern Art de Nova York (MoMA) e seu sucesso fez com que a enciclopédia Delta Larousse atrelasse seu nome à imagem de “o criador do móvel brasileiro”.

Na noite desta terça-feira o Armazém da Decoração inaugurou a exposição com um papo design para convidados com a presença de Fernando Mendes. Primo, amigo e discípulo de Rodrigues, Fernando firmou uma parceria com seu mestre que durou até a morte de Sérgio, vítima de um câncer no fim do ano passado. Esteve presente também Gisèle Schwartsburd, fundadora da LinBrasil, empresa que se dedica à produzir exclusivamente a obra do grande mestre do móvel moderno brasileiro.

Serviço

Onde: Armazém da Decoração
Rua 90, 174 Qd. 44 Lt. 20, Setor Sul – Goiânia
Quando: de 31 de março a 20 de abril de 2015
Horário: De quarta a segunda, das 9h às 18h
Entrada franca

Fotos: Marcus Camargo

Tags:Arte design exposição Sérgio Rodrigues

Arquitetura pelo mundo: Casa de Pedra

2 de abril de 2015 • Papo Design

No interior de Portugal um homem realizou seu sonho de construir uma casa em meio de grandes rochedos

A arquitetura nunca esteve tão a serviço da natureza como nas montanhas de Fafe, interior de Portugal. É que durante um passeio na tarde do outono de 1972, o português Vitor Rodrigues viu de longe quatro grandes pedras e decidiu que ali faria sua casa. O sonho se tornou realidade em 1974 quando, usando sua imaginação e muitas ferramentas, conseguiu construir uma casa que mais parece tirada do cenário dos desenhos dos Flintstones.

A Casa de Pedra se confunde com a paisagem local. De longe parece apenas um arranjo da natureza que amontoou quadro grandes pedras, mas de perto é possível perceber o refúgio de férias da família Robinson. Vitor aproveitou as pedras e as preencheu com tijolos, massa e pedregulhos semelhantes às rochas originais.

Apesar da aparência rústica, não falta comodidade no interior das rochas. A casa possui lareira e piscina esculpidas em uma das suas grandes pedras. Móveis, escadas e corrimões de madeira completam o ambiente interno. As paredes da casa são feitas com argamassa e a área de estar é coberta com telhas de concreto. A construção tem dois pisos: uma sala e uma pequena cozinha no inferior e um banheiro e três quartos no superior. Tudo bem pequeno e planejado para caber no espaço deixado pelas pedras.

Quando a notícia de que havia uma casa muito parecida o a dos Flintstones no interior de Portugal, a residência da família Robinson foi fotografada e suas fotos compartilhadas, colocando a construção no rol das arquiteturas inusitadas espalhadas pelo mundo. Mas a popularidade não fez muito bem à residência, que acabou sendo alvo de depredação e furto.

Atualmente, a família dos netos de Vitor não vive em Fafe. A casa é para eles o que virou para muitos que passam pelo local, apenas um lugar para visitar. Agora a casa está equipada com janelas à prova de balas e porta de aço.

Tags:arquitetura pelo mundo Casa de Pedra Natureza Portugal

Sérgio Rodrigues: um menino curioso

2 de abril de 2015 • Inside AZ

Homenagem ao grande mestre do design Sérgio Rodrigues

Quando uma noite foi boa, não nos cansamos em falar dela. A noite de ontem foi assim, leve como Sérgio Rodrigues e simples e elegante como seus móveis. Seu jeito de levar a vida e a paixão com que encarava seu trabalho foi lembrado nas falar de Gisele Schwartsburd e Fernando Mendes. Então, para fechar essa homenagem com chave de ouro, as fotos da noite são apresentadas com falas desse grande mestre do design.

“Muita gente imagina que os móveis brasileiros começaram a ter sucesso nas últimas décadas, quando na realidade eu ganhei prêmio na Itália nos anos 60. Já naquela época tinha representante nos Estados Unidos. A diferença é que agora são lojas físicas, com vitrine, visitadas por arquitetos, o que dá mais visibilidade ao trabalho”

“Casa que não tenha estudo do interior é escultura, arquitetura não é só a casca.”

“O móvel não é só a figura, a peça, não é só o material de que esta peça é composta, e sim alguma coisa que tem dentro dela. É o espírito da peça. É o espírito brasileiro. É o móvel brasileiro”.

Fotos: Marcus Camargo

Tags:Fernando Mendes homenagem Papo Design Sérgio Rodrigues

Noite de homenagem lembra jeito alegre de Sérgio Rodrigues

1 de abril de 2015 • Inside AZ

Exposição com peças desenhadas por Sérgio Rodrigues foi palco de um bato papo sobre a vida e a obra do arquiteto

O jeito moleque de Sérgio Rodrigues, assim como sua paixão pelos móveis, foi tema de um bate papo descontraído para homenagear o grande mestre do design nacional na noite desta terça-feira (31) na Sala Conceito do Armazém da Decoração. “Sérgio foi criança até os 86 anos de idade”, contou Fernando Mendes, primo e discípulo do designer, ao Blog AZ. Ao seu lado para lembrar mais histórias da vida de Sérgio estavam também a diretora da LinBrasil Gisele Schwartsburd e o ator e diretor Marcos Fayad.

Os convidados encheram a Sala Conceito e, sentados em puffes ao lado de diversas peças desenhadas por Sérgio Rodrigues, ouviram suas histórias. “Sérgio tinha uma ligação muito forte com a emoção e queria tocar as pessoas com a criação dele”, contou Fernando.

Gisele confessou que sua missão com a LinBrasil é colocar o Sérgio Rodrigues efetivamente dentro da história do design mundial. Atualmente, a empresa reedita mais de 30 móveis de Sérgio e, ao lado do Atelier de Fernando Mendes, é responsável por manter viva a obra do arquiteto.

(Foto: Marcus Camargo)

Marcos Fayad divertiu a plateia lembrando-se de quando fez seus pais, goianos tradicionais do interior de Catalão, colocarem duas Poltronas Mole na sala de estar do casarão que moravam. O ator e diretor se mudou para o Rio de Janeiro na década de 1970 e se instalou em um prédio no tradicional bairro de Copacabana em frente a Oca, indústria de Sérgio responsável por expor mais de mil criações de móveis ao longo dos anos que se manteve aberta.

A noite inaugurou a exposição Sérgio Rodrigues, com um acervo de cerca de 50 peças da obra do arquiteto que ficará exposta na Sala Conceito do Armazém da Decoração. A exposição, organizada por Abadia Haick, Daniela Mallard e desenvolvida por Léo Romano vai receber estudantes e amantes do design que desejam conhecer de perto o trabalho de Sérgio até o fim do mês de abril.

(Foto: Marcus Camargo)

Tags:Fernando Mendes Gisele Schwartsburd homenagem inside AZ LinBrasil Sérgio Rodrigues

Papo design em homenagem a Sérgio Rodrigues

31 de março de 2015 • Inside AZ

Noite de papo design com Fernando Mendes homenageia a obra e a vida de Sérgio Rodrigues no espaço AZ

Sérgio Rodrigues e Fernando Mendes (Foto: Luciana Whitaker/Folhapess)

Não é apenas a LinBrasil que vai abrir seu armazém para homenagear o mestre do design nacional, nosso Armazém também abrirá as portas para um tributo a Sérgio Rodrigues. Um papo design sobre a obra e a vida de Sérgio vai tomar conta da Sala Conceito do Armazém da Decoração nesta terça-feira (31) com a participação mais que especial do primo, amigo e discípulo do mestre, Fernando Mendes.

Fernando e Sérgio compartilharam, além do parentesco, a paixão pelo design. Primos, Sérgio e Fernando acabaram firmando uma parceria que durou até a morte do mestre do design. Conhecido por desenhar somente o que queria, Sergio Rodrigues abriu espaço em sua criação para a entrada de Fernando Mendes. Os dois trabalharam juntos durante sete anos, mas não se separaram a partir de então.

Da última parceria da dupla, em 2013, nasceu a mostra Diálogos composta por uma coletânea de peças criadas por Sérgio e produzidas por Fernando. Após sua morte, Fernando tem participado ativamente das homenagens ao designer, como acontecerá amanha.

Atualmente, cerca de 50 criações de Sérgio são licenciadas para que o atelier de Mendes possa produzi-las, assim, o arquiteto poderá desvendar algumas histórias por trás das peças. “Ele era mais sentimento e menos racionalidade”, relembra Fernando sobre o trabalho do primo.

As peças de Sérgio Rodrigues ficarão expostas na loja durante 15 dias para que os amantes do trabalho do designer bem como os estudiosos da área possam conhecer de perto a beleza de um Sérgio Rodrigues.

Exposição Mudeu Casa Brasileira em São Paulo

Poltrona Tonico (Foto: Marcus Camargo)

Poltrona Kilin (Foto: Marcus Camargo)

Poltrona Diz (Foto: Marcus Camargo)

Tags:Armazém da Decoração Evento AZ Fernando Mendes homanagem Sérgio Rodrigues tributo a Sérgio

Tributo ao mestre nacional do design

27 de março de 2015 • News

LinBrasil prepara tributo a Sérgio Rodrigues então guardem a data

Há 88 anos do nascimento de Sérgio Rodrigues e menos de um de sua morte, Linbrasil presta homenagem ao designer brasileiro durante a Semana de Design de Milão, que este ano acontece entre os dias 14 e 24 de maio. Durante o evento, serão apresentados os icônicos projetos modernistas que transformaram Sérgio no mestre do design nacional.

O versátil arquiteto liderou o design de vanguarda brasileiro na década de 1950 e produziu obras que nunca mais serão esquecidas. A qualidade e elegância das peças desenhadas há mais de 50 anos aliadas a atemporalidade de seu trabalho fazem de um ‘Sérgio Rodrigue’ um objeto de luxo em qualquer tempo.

A LinBrasil se dedica à produzir exclusivamente a obra do grande mestre do mobiliário moderno brasileiro. Os móveis são internacionalmente aclamados e foi por isso que a empresa decidiu fazer uma homenagem póstuma ao seu criador. É claro que não havia lugar melhor para o tributo que a maior feira de móveis do mundo, sediada anualmente na cidade italiana do design: Milão.

Para os que poderão conferir esse tributo de perto, guardem a data. A Milan Design Week 2015 está chegando e as peças do nosso designer estarão lá.

Tags:LinBrasil mestre do design Semana de Design de Milão 2015 Sérgio Rodrigues

Paulo Alves ministra aula inaugural do curso de design da PUC Goiás

26 de março de 2015 • News

Paulo Alves conversa com os alunos da Pontifícia Universidade Católica de Goiás sobre o design nacional

O designer dos galhos tortos e da criatividade desembarca em Goiânia nesta quinta-feira (26) para ministrar uma aula inaugural do curso de Design da PUC-GO. O arquiteto é formado pela USP de São Carlos e iniciou sua carreira no renomado escritório de Lina Bo Bardi.

A criatividade de Paulo e seu fascínio pelo trabalho com madeira fez com que seu trabalho ganhasse um toque de brasilidade. O arquiteto já participou de projetos de revitalização como o do Palácio das Indústrias, mas é conhecido mesmo pela elegância de seus móveis.

A passagem do arquiteto por Goiânia dessa vez será rápida. Apenas hoje Paulo Alves irá conversar com os alunos do curso sobre os rumos do design nacional, mas a agenda do arquiteto anda cheia. No início de fevereiro e março o arquiteto fez o lançamento do livro que celebra os 20 anos de sua carreira.

Marcelo Rosenbaum, Zanini de Zanine e Nando Reis ajudaram a contar os 20 anos de carreira do profissional da madeira. No ano de comemorações, o designer lançará a edição comemorativa da miniatura da premiada cadeira Atibaia.

Cadeira Atibaia

Tags:design nacional evento Palestra Paulo Alves PUC-GO

Smoke Chair com desconto no Armazém da Decoração

25 de março de 2015 • Oportunidade

A poltrona saída do fogo está com 25% de desconto na loja do Armazém da Decoração

Ousadia é uma característica da criatividade que não pode ser atribuída a qualquer pessoa de forma leviana. É preciso ter coragem e conseguir tirar algo muito criativo dessa audácia para merecer o título e quem tem coragem de queimar uma poltrona Luís XIV e tirar dela a Smoke Chair realmente merece ser chamado de ousado.

O mobiliário Luís XIV tem proporções grandes, simétricas e muito luxuosas, mas remete ao tempo áureo dos reis absolutistas que está, há muito, fora da nossa realidade contemporânea de produção moveleira. Não tem problema, a Moooi conseguiu unir o estilo contemporâneo com a elegância real na hora de pensar a Smoke Chair.

Foto: Marcus Camargo

Para entender a forma como nasceu a poltrona – das chamas do fogo – é preciso conhecer melhor essa marca holandesa. A Moooi é filha dos empresários Marcel Wanders e Casper Vissers, adeptos do design fora do comum. A dupla de designers holandeses criou em 2001 a Moooi, marca de mobiliário ousado e refinado. “Mooi”, que significa lindo em holandês, ganhou um “O” a mais para enfatizar a beleza e singularidade da marca.

A Smoke foi projetada por Maarten Baas para Moooi. Usando fogo como ferramenta principal, a designer literalmente queimou a madeira para dar seu aspecto de envelhecido. O acabamento fica a cargo de uma cobertura de resina sobre a madeira queimada. O fogo possibilita que cada Smoke Moooi seja única. O design arrojado da Moooi já foi comprado por coleções de museus e várias peças estão expostas em todo o mundo, incluindo no MoMA de Nova York. A Smoke Chair está por 25% de desconto no Armazém da Decoração.

Tags:Maarten Baas Moooi Sale AZ Smoke Chair